追逐鸟的人原名:Человек уходит за птицами,又名Man Who Follows Birds
In a film that’s been compared with the work of Paradjanov for its colorful, mystical, and myth-based story, Khamraev fashions a fragmented, dreamlike coming-of-age tale. Medieval Uzbekistan is the setting for an odyssey that launches an orphaned boy into a harsh world, where first love is brutally trumped by aristocratic privilege, friendship is fragile and fleeting, and viole...
发布于1976年。由阿里·哈姆拉耶夫执导,集众多位Dzhanik Faiziyev、Dilorom Kambarova等著名实力派明星加盟。并于1976-08(苏联)公映的电影。
一首完全去掉叙事的诗歌:头尾的相续与中间多次代表性的叠化(或是把树叶与杏花投影到人物皮肤)、多个关键情绪段落(婚礼与朋友被杀)几乎完全用画内音乐取消了人声在视听上都直接来自于男主的诗人自我,关于母亲的记忆不断涌入并重构流浪主线的「现实」。这种诗的想象的入侵更是体现于全片大量出现的水的段落,即便在75年也极度缺水的乌兹别克斯坦草原与高山却有贯穿始终的捕鱼、游泳、(**十足的)嬉戏和水中的生死搏斗,几乎所有核心的人物和**都由水来构成,诗人引入的触觉质感在不断通过影像的媒介浸润干涸、贫瘠与充斥着痛苦的过往记忆。冬去春来的恒常变化(由雪山与杏花充实)在伴随又离去的同伴映照下变得极为残酷,但诗人还是选择了唯美的两个同伴在水中被土匪**相继离去时阳光泻下的水下仰拍镜头和他们愉快地手舞足蹈时的正面特写
这电影模模糊糊看到最后才有点感觉。 追逐鸟的人,就是把自己活成类似鸟的角色,无根鸟。随处飘荡。这绝不是一开始就自我选择的自由。而是一种摧残后的自我放逐,可能也是不得不与自我生命和社会残暴的妥协而又依旧顽强坚守…… 所以,任何的信念,你看他们仨在花树下面的场景,美好的不忍打扰。但是,**的摧残力量远远超乎任何一种美的**。**凌驾! 拿起**,努力成长,不再依靠,独自顽强!
三星半。雪原上口角噙香的触动,矮墙边聆听诗歌的感悟,与挚友畅游暖河怀拥果实的温情,还有初恋的懵懂,混合成长过程中失亲、失爱、失友之痛,构成百感人生。粉色杏花枝头的天使鸟不过是理想生活的幻觉吧,水底厮杀的血腥才是现实的悲恸。世界是灰的,他终于迈向成熟,在豺狼环伺中冷酷坚硬。。。ps:情感质朴,摄影美妙,镜头浪漫。
开头的拍摄手法着实被惊艳到了。残酷破碎的梦,就如同那飞鸟般,随风而逝。
中亚风情。他们似乎永远生活在另一条时间线,或者元代,保持着与世无争,自得其乐的状态。而地点则完全可以称为远方。那里的环境色彩干燥鲜艳。这位导演亏就亏在比帕拉杰诺夫具体实在,所以人家不会叫他大师
蓊翳寒林簌簌雪, 水中苔丝涡涡云, 黑鸦成阵猎猎风, 凤舞落樱纷纷雨, 淬电撷影潋潋光, 追摹《黑标白鸟》, 高仿乃系能品
充满中亚风情的诗电影,就像是童谣、宗教一般的仪式
手法极其浪漫诗性。要经历多少残酷险阻,才可以像鸟般自由。