走进《星际穿越》原名:Inside 'Interstellar',又名《星际穿越》花絮、《星际穿越》的幕后
这是一部分为14个片段的纪录片:筹划星际旅行;库珀农场的生活; 尘土**;Tars 和 Case; 星际的宇宙之声; 宇航*;耐力;在冰岛拍摄:米勒的星球/曼恩星球; 游侠和着陆器; 太**的微型模型; 零重力的模拟; 天体地标; 跨越所有维度和时间和最后的想法。 演员和工作人员在这里讨论电影的意向和目的、该片的画面、抱负、结合 IMAX 镜头、影片中的人为因素、卡尔加里以外的武装拍摄地点、布景的建设和设计、使用真实玉米、机械角色、包括背景故事、设计、将实际效果和数字效果相结合使其栩栩如生、角色的差异、角色背后的人性表演、该片音乐背后的创作过程、冰岛地点、车辆内饰、模拟无重力的过程、该片关键的结尾**效果和对后代的影响和启发。
发布于2015年。由克里斯托弗·诺兰执导,集众多位克里斯托弗·诺兰、艾玛·托马斯、琳达·奥布斯特、基普·索恩、乔纳森·诺兰、卡西·阿弗莱克、内森·克劳利、霍伊特·范·霍特玛等著名实力派明星加盟。并于2015-03-31(美国)公映的电影。
五星。诺兰每次都是在幕后纪录片里以一种极其平常且自然的语气说着那些他们为了制作一部电影而做出的那些可以在影史说是前无古人后无来者的*作,把这一切看做是电影中很正常的、理所当然的一部分。 其他部门的工作人员也是,并不夸耀自己的工作有多艰巨或者多难或者在影史上多**,只是听到近乎**的要求耸耸肩,然后说一句这是诺兰电影,接着把这些认为是拍摄过程中理所当然的一件事给做下去了…… 这才是真**
诺兰:我真的希望他用教堂风琴,而且我也使这情况具有非常强烈的宗教感,尽管电影并不是关于宗教,但是风琴,建筑风格,教堂,以及所有其他…它们都代表人类对神秘或超自然描绘的尝试,超越我们,超越日常领域的是什么。—— 汉斯·季默:低音符的力量,你在你的太阳神经丛感受它,窗户开始嘎嘎作响,它们开始膨胀,因为有很多空气被推进风箱,所以你会给它造成原始的非常危险的音质影响,这个东西将会吹起,它有非常人性的东西,因为有气流它才能发出声音,它需要呼吸,在每个音符***都能听到呼吸,你能听到呼气。—— 执行制片 杰克·迈尔斯:我们谈了一个奇怪的交易,我们居然涉足了玉米生意。我们在农作物上投了钱,如果把所有的玉米毁掉,钱就都回不来了。但是,如果卖掉玉米或用作青贮饲料,投资就会是免费的。最终,所有的钱都赚回来了。
因为重映二刷集中又看了一遍花絮,实拍狂魔名副其实。加拿大高地不可能气候条件下种玉米居然成功而且玉米卖掉回了本(?!);空间站拍舱内1:1模型、拍爆炸1:5模型、拍舱外细节1:50模型,模拟真实**变化一秒只能拍4-5帧;TARS真人扮演为了质感用全不锈钢表面;诺兰王牌舱外投影星体旋转...寂寞写曲子初期只给了几个关键词全然不知道内容,却完美契合出深**的现实剥夺感,离地球越远变奏越粗躁激烈,教堂的管风琴奏出人对宇宙万物的情感,给丝毫未提宗教的科幻电影赋予朝圣使命感。有幸瞻仰大师(跪)
Do not be gentle to make a film
“唯一能够抵御时间的东西就是才华”
电影被称为第七大艺术的原因,就是因为它涉及的面太广,建筑,种植,科技,音乐,*装,工业设计和制造、地理、自然科学、绘画、文学!咱们国家的电影之所以不行,就是都来赚快钱的,电影工作者都应该看看这个纪录片
引人入胜画面的背后是诺兰团队近乎伟大的用心创作,实属震撼人心,会被每一个细节所调用的资源所惊讶,会被那些闪耀的思想所折*,此时,在电影工业还依旧是灯塔的香
拍完的太空舱不要扔,搞个展览卖门票,隔壁太空迷馋哭了。
其实我对幕后的热爱超过正片。我一直觉得拍星穿时的诺兰并不处在他最好的太空科幻片状态,缺少抱明月而长终的旷达与凉薄,而更多流露出一个被被子女情感羁绊住的父亲形象。但是在幕后中他没有。他的严谨求真,百折不挠,他*控飞船模型时孩子般的笑容与满足,他那仰望星空的管风琴与面朝黄土的玉米地,一切都恰到好处。这个纪录片让我相信,即使他没有创作出最好的作品,他也依然是独一无二的,最好的创作者。
告诉你电影中Copper的农场、灰尘、机器人、背景音乐、宇航*、空间站和飞船、模拟零重力、黑洞与虫洞可视化、miniature、四维超立方体(居然还搭成了实景,真厉害!)是如何实现并拍摄出来的。