诗原名:시,又名诗情、生命之诗、Shi、Poetry
时髦的打扮掩饰了岁月在她的身上留下痕迹,66岁的美子(尹静姬 饰)像一朵摇曳在街边的小花一样绽放着自己暮年的美丽。 美子靠做钟点工赚些小钱,与读初中的外孙独自生活的日子虽然清贫,但却丝毫没有影响她对于生活的热情。虽然已经确诊患上了老年痴呆症,但她却依然酷爱诗歌,不仅时常参加诗歌朗诵会,而且开始学习写诗。她总是留意观察生活中的点滴,以便捕捉随时可能出现的灵感,然后把它们记录在随身携带的小本上。然而,如同写诗的灵感并不会轻易出现一样,生活也并非表面的那样轻松和容易…… 在63届戛纳电影节上,李沧东凭借此片获得最佳编剧奖。
发布于2010年。由李沧东执导,并且由编剧李沧东携幕后团队创作。集众多位尹静姬、李大卫、金熙罗、安内相、朴明申、闵福基、张慧珍、金子英等著名实力派明星加盟。并于2010-05-13(韩国)公映的电影。
第63届戛纳电影节:主竞赛单元 金棕榈奖(提名)。
第5届亚洲电影大奖:最佳电影(提名)。
第47届韩国电影大钟奖:最佳影片。
一个少女,一个老妇,被同一个男性的世界剥削到底,但少女和老妇这两个人却又互相被迫地成为被施暴者和施暴者,直至在最后重叠,结尾读诗时的那一连串空境简直刺痛身心,好厉害的剧本。而且,这么暴力的剧本,李沧东拍得居然这么柔和。事实上生活中的暴力就是以如此徐缓的方式碾压过来的,而不是如舞台展演般顷刻爆发。
塑料的茶花不配拥有花语,碾压的杏子无法通向往生。安魂曲不是为了安*亡灵,赔偿金不是为了赔付良心。实验室照常使用,呼啦圈仍能玩耍,电视依然热闹,河水继续奔涌。他们买来啤酒打算庆祝,庆祝世界即将忘记了女孩;而我只能写诗,写给我即将忘记的女孩。或许不是我健忘,而是这无**间已罹患失忆。
非常**。 几乎超过《薄荷糖》,成为我最喜欢的一部李沧东。 老人写诗和青少年犯罪这两件事本毫无瓜葛,却被李沧东巧妙地联系在一起。 背后是强烈地对于代际鸿沟的表达:**风烛残年,濒临失智,一心想要抓住内心残存的诗意,反抗最后的人生;父母那一代人直接缺席,直到最后才现身;孙子冥顽不灵,犯下重罪仍不知悔改。 罪,是一群男孩对一个女孩犯下的;赎罪,也是一群男人对一个**的压榨。直到最后,以同样的方式完成犯罪与赎罪的交换。 是什么让我们失去了诗意? 是不堪的生活和内心的罪。 最后,老人走完女孩的路,写下了一首诗,干净得像那条河流一样。
电影里老一代失忆,中一代缺失,青一代犯罪,家庭常以不完整的状态出现,映**韩国社会。李沧东也爱在性别层面做隐喻,**是男人永恒的他者,性以暴力和内化的暴力形式出现,以财产损失,重访场景和桌上照片的形式再现,形成创伤。诗作为纯洁和美的化身,不可**。
厉害啊。李沧东应是韩国为数不多的不愿意耍剧情玩儿观众、懂得婉转表达暴力、极力掩藏感官**的导演。绵里藏针,明暗交织,处处体现男权社会对女性的侵犯和挤压,比硬邦邦的说教更有说*力。结尾一连串空镜用得太好。
看着美子坐在河岸边记笔记,而雨突然下起来的那个场景,有种要大哭的冲动。一个孤独而热爱生命之美的人,要同时和庸俗的生活、残酷的命运对抗,除了诗与真,再没有什么可以接纳她。
很少有导演敢拍老年人**,韩国人倒是偶尔这么做,虽是人之常情,却看的我很不适应。除却如此重口的**戏,本片将趋于完美!★★★★
李沧东,作为一个知识分子,难道你不知道诗的敌人正是匠气?
我太过偏爱这样的电影所以打了五星。在窘迫的现实面前,这个患老年痴呆的老妪,对***那种的稚纯的追求在社会中显得无力和荒唐。而在无力和荒唐中又显得更加纯粹。我一直觉得上年纪的**的那种美无可比拟。导演不露一丝说教的功力令人折*,这种透明而炽烈的感染力,你只有自己体会,不必和谁探讨。
尹正熙演的真好,这两年韩国电影呈现中老年妇女大爆发的现象。