生死恨又名Happiness Neither in Life Nor in Death
北宋末年,金兵入侵,士人程鹏举和少女韩玉娘被金兵俘虏,发配到张万户家为奴,并在“俘虏婚姻”制度下结为夫妇。玉娘鼓励丈夫逃回故土,投军抗敌。她在丈夫逃走后,历尽磨难,流落尼庵,辗转重返故国。程鹏举因抗金有功,出任襄阳太守,后赖一鞋为证,得与玉娘重圆,但玉娘已卧***,憾然而逝。 《生死恨》剧本是根据京剧剧本重加整理而成。原剧本36场,删为19场,结局由团圆改为死别。《生死恨》较梅兰芳过去所拍的影片,各方面均有进步。他的圆润唱腔,优美身段,富有内心感情的眼神和面部表情,在银幕上别具魅力。特别是洞房、尼庵、夜诉、**等场,表演深刻,传达了人物心理和性格。 影片用16厘米彩色影片摄制,再放大成35厘米标准影片。又因摄制时灯光不足,色温不稳定,缺乏拍摄彩**的经验,以致影片的彩色不够理想;但它却是中国摄制的第一部彩色影片。
发布于1948年。由费穆执导,并且由编剧齐如山携幕后团队创作。集众多位梅兰芳、姜妙香、萧德寅等著名实力派明星加盟。
《生死恨》较梅兰芳过去所拍的影片,各方面均有进步。他的圆润唱腔,优美身段,富有内心感情的眼神和面部表情,在银幕上别具魅力。影片用16厘米彩色影片摄制,再放大成35厘米标准影片。又因摄制时灯光不足,色温不稳定,缺乏拍摄彩**的经验,以致影片的彩色不够理想。
该片源于舞台艺术,高于舞台艺术,对唱腔、表演以及场次、灯光、布景、化妆、*装等作了一系列革新。梅先生在舞台、银幕上塑造的韩玉**艺术形象,把京剧艺术美学水平提高到了一个新阶段。
这个摄影机就是看戏人的眼,跟的,切的,都那么正确!
【西皮流水】 说什么花好月圆人亦寿,山河万里几多愁。 胡儿铁骑豺狼寇,他那里饮马黄河血染流。 尝胆卧薪全忍受,从来强项不低头。 思悠悠来恨悠悠,故国月明在哪一州!
1.主创人员在筹备阶段做了完全的计划 以敢为人先的勇气迎接无处不在的** 灯光不够需要装十倍功率的炭精灯 炭精灯功率太大需要专门的发电机 发电机声音太大需要在摄影棚旁边新盖小屋 这样的困难在拍摄、剪辑、洗印与保存中数不胜数 仅这一份创作精神 便值得万分崇敬 2.费穆在此片中探索写实与写虚的关系 现代电影语言与中国传统美学终于融合为费穆成熟的电影观念 该片也被研究者视为《小城之春》的基座 3.“抛血泪 魂梦绕 肝肠痛坏 今日里 燕归来 明月入怀”
胡儿铁骑豺狼寇,他那里饮马黄河血染流。
为慎重起见,颜鹤鸣在开拍前再次试拍片段和调试色调,直至梅兰芳和费穆十二分满意,才于1948年7月底正式开***月底,艰苦的拍摄终于完成,彩色胶片也经颜鹤鸣在自家浴缸里用冰块调节液体温度的土办法冲洗出来了,梅兰芳和费穆看后非常满意,一干人欢欣鼓舞,觉得与美国的“七彩片”相比也毫不逊色。但是,在影院放映必须做成35毫米胶片,只能邮寄到美国扩印拷贝。不料,等到拷贝做好寄回上海,大家看得傻眼了,不仅声画不一致,而且色调偏蓝,严重失真,大红变成品红、金黄变成土黄,全景中人物的五官模糊不清。究其原因,可能是拍摄时灯光不足和色温不稳定,加上第一次拍摄彩**缺乏经验,与美国扩印拷贝时的条件不匹配造成的。梅兰芳起先说什么也不肯拿出去放映,经再三劝说,考虑这是中国第一部的彩色电影,才勉强同意。—摘自B站宝相小馆
1948年7月底开***月拍摄完成,彩色胶片经颜鹤鸣在自家浴缸用冰块调节温度冲洗出来,梅兰芳和费穆看过十分满意,但是在影院放映必须用35毫米胶片,只能邮寄到美国扩印。拷贝扩好之后寄回上海,结果声画不一致,色调偏蓝,成像效果极差。究其原因,可能是拍摄时灯光不足,色温不稳定,第一次拍摄彩**缺乏经验,加上美国扩印拷贝的条件不匹配造成的。
Happiness Neither in Life Nor in Death
看大师梅兰芳演花旦,凄楚无人诉,金人撮合了婚姻又强拆了两人,玉娘心心念念,盼程郎,终日不见,是梦中,一身官*,醒来愁情满腹,早期电影拍京戏相对讨巧,仅背景布费些心力,毕竟充当了记录的功用,彩色方面尝试而已,不值一提。
失败的第一部大陆彩色电影实验,本色温不稳致偏蓝又遇保存不善,掐着唱段腰点大句掉帧致损失惨重。费穆**胜利之后拣这戏拍相当社会良心,然而距首演才12年不知为何剧情大易,两度遭骗卖省去后悲剧大弱。化梦第一处用溶镜头尚可钦再用拙劣,出格照明与大段摇镜也属败笔。幸梅兰芳一句冤家补偿痛心。
中国第一部彩色(戏曲)电影,梅派代表剧目之一