第零号原名:Numéro zéro,又名Odette Robert
这部电影在厄斯塔什与其祖母奥代特·罗贝尔居住的公寓中拍摄。祖母复述了自己在**历史上跨越六代人的身世。除了简短的无声序幕后,整部电影是从两个固定的机位以一个镜头拍摄的:一部在右侧拍摄奥代特,厄斯塔什于左前方背对镜头;一部近距离拍摄奥黛特。厄斯塔什通过于拍摄中在开拍版上做出标记的方式,让我们认识到两部摄影机交替工作的运行时间,一部摄影机拍摄时,另一部可以换交卷。一盘接着一盘,一共用了10盘。交卷用完时,电影结束。厄斯塔什以这样一种方式复述了历史,即“时间”不会丢失,时间等同于电影的持续展现。这部电影只在**电视上播放过一次剪辑版,而完整版只在厄斯塔什自己的公寓中对他的 8 个朋友放映过一次。——参见《电影的虚拟生命》D.N.罗德** 华明 华伦译
发布于1971年。由让·厄斯塔什执导,并且由编剧让·厄斯塔什携幕后团队创作。集众多位Boris Eustache、让·厄斯塔什、Odette Robert等著名实力派明星加盟。并于1971公映的电影。
厄斯塔什不是一个创造者,他也不是一位***,不明白这一点就无法感受到《第零号》全新的、可能还是未曾在任何其余艺术形式**现过的语气,它的唯一性在于厄斯塔什对话语的忠实,他从不,或者说,甚少提问,但即使提问也不是手持渔枪,毫不留情地对准水面下的鱼群,刺入鱼身,搜刮到某个寻之而难得的解答;不带有什么饵料——至多一杯威士忌——的鱼线与鱼钩更贴合厄斯塔什极少数的那些发问的性质。他没想过通过这段口述作为**的引证,某种提喻来建构某一段**的历史叙事,也从没向我们保证过外祖母的记忆就绝对与真实的**经过毫无出入,那些语气的犹疑、模糊均无保留地同时间一起打包送配至我们的眼前。实际上,厄斯塔什想要以及所能够做的事莫过于凝望着外祖母这片深不可测的记忆**,并带有无限的耐心与专注,暗自呆滞。2024.7.22
Odette Robert 16 juin 1900 - 21 juillet 1974. 父亲 后妈 前夫 外婆 兄弟 死去的孩子。“我想看到Boris十六岁,还有五年”最终还是没能。“比我不幸的人还有很多”,“我已经不是很想活了”,“我能接受别人不能接受的东西”。她的衣物每周末带给在波尔多当洗衣工的外婆洗,波尔多有条小溪,水清得鱼还有河底的沙都看得一清二楚。被继母摔断头的瓷娃娃。小时候没怎么穿过漂亮衣*,对某次rosière典礼上的漂亮装扮念念不忘。普通人鲜活存在过的一生
看完好晕眩,手机拿着感觉奇奇怪的
+ 拒绝视线,进而只剩下聆听,聆听语气和**如何由生命和时间生成,保留了所有的沉默、呢喃和重复,我想他一定是对讲述和讲述者饱含着深情。
极致的折磨,我没看下去,想很多人,生命力衰竭的样子
+ 除了一阵阵时间的眩晕,它让我哑口无言,镜头前的Odette Robert讲述,而我们见证了线性的崩塌和速度的神圣,因为总有太多个过去时间在无限纠缠,我们无法也无权去完全抓住。
120mins版本(因为先看过昨天那部和q&a加上有intro 所以已经提前很喜欢祖母,看得津津有味。感觉讲到的历史本身也很有趣(觉得电影真的完全在反映镜头背后是怎样一个人
「Cinematheque」听老太太叨叨俩小时听得我脑阔疼
很棒!很有意思的一个老太太,让我想起几个朋友。如果不是在南法度过那么多时间,可能不会听的这么高兴。
40± 重看补记(初次应为2015± Ecran Saint Denis) 110 min/35mm optique