阿克曼自画像原名:Chantal Akerman par Chantal Akerman,
When asked to participate in the Cinema, of Our Time series, Chantal Akerman jokingly suggested herself as subject matter. She envisioned a film consisting solely of excerpts from her films, but when pressed by the producers to include footage of herself, Akerman grudgingly agreed, and divided the film into two parts. The first part opens with Akerman in her apartment, reading ...
发布于1997年。由香特尔·阿克曼执导,集众多位香特尔·阿克曼等著名实力派明星加盟。并于1997-02-19公映的电影。
15分钟处,她说,在星星上有很多**的脸
错过了开头自述,直接砸来一波剪辑——感觉应该在影展第一部来看,大型创作预告片哈哈哈哈。这种形式好棒啊,创作者先持续坚持的创着,别的攒多了都好说!
4.0。资料馆1厅。1.“我们**的电影人”系列关于导演香特尔·阿克曼的一期,这个系列多数是在采访、拉片补幕后创作,阿克曼则是**自说。2.没有对镜头讲述,反而是拿稿在读,同《在那天...》,阿克曼选择的自己的作品混剪最有意味,基本能代表导演不同的创作阶段以及创作向度。
“我是香特尔阿克曼,我来自布鲁塞尔,这是事实,是事实”
热烈,倔强,逞能,孤独,流浪,散漫,真诚,睿智,**,大胆,矛盾,反叛,神经质,不拘一格,惊世骇俗,特立独行,波希米亚,女权主义……**标签都不足以概括阿克曼的个性(所以她拒绝自我解读,只选择用作品说话)。阿克曼天生没有归属感,只在大地上暂时停留,她注定是一生漂泊的异乡人……#资料馆留影.阿克曼专辑#
女性,女儿,酷儿,犹太,波兰,比利时,**,美国,或许她的一生中,唯一的身份认同是反身份认同
阿克曼展映最後一天,對於一個最愛看電影節和頒獎禮混剪的人來說,簡直是享受,全程癡笑看完。
我們有沒有可能越過Akerman自建的形象,了解真正的她,那個在屋企獨自焦慮要引爆廚房的女孩,那個渴求母親又無法共處永遠長不大的**、那個不時流露笑臉的女性導演,和那個最後選擇以此方式與世間告別的她,都是真實的,是無法分辨開來了解,雖然有無數線索,但越進入其中,聽她自我分析時,越感到迷惑,就像要觀眾一同沉迷於自建的形象。問題核心是,閃避又不善辭令地訴說著自己的Akerman之後,作品和她是可否需要直接聯繫起來,真的可以回到電影裏去發現她,這自畫像是誰,她如何將自身和生活轉歸結這個形象,即是不是作者親身的,也是她思考過, 撰述自身經歷塑造而成。她不滿足於日常又試圖打破表象的她,會不會要觀眾也建起相同的目光來看待她?只有兩件事是真的「我叫做Chantal Akerman,我來至布魯塞爾。這是真的,這都是真的。」毁滅吧,她說。
Chantal Akerman并不是一个会表达自己的人,从小生长在一个和艺术完全不沾边的***家庭,18岁开始出外闯荡,直到后来的纽约岁月,她其实内心都是充满了不安感的,拍完每部片子都觉得那不是自己拍的。也许正是这种敏感和不安全感,才让她的片子充满了对生活细致入微的观察,让我们感受了时间的流逝中的孤独无力感。
阿克曼的开场白说的很好,每一个影视工作者都应该有这样的心态:自己的作品就像一匹马,它可能不是最***那一个,但那是最上镜的,这匹马可能卖不出去,但我要给你们看,这对我来说就足够了